libros

Secret origins

MEN OF TOMORROW: Geeks, Gangsters and the birth of te Comic Book
Autor: Gerard Jones.
Edita: Basic Books, New York, 2004.

Todo lo que creían saber sobre el origen de los comic books es un mito.
Así de simple.
Jerry Siegel y Joe Shuster no fueron dos inocentes palomitas que vendieron Superman sin saber nada.
Harry Donenfeld y Jack Liebowitz no fueron dos editores aprovechadores, así como tampoco unos honrados mercaderes que crecieron con esfuerzo, perseverancia y el sueño americano.
Bob Kane tenía "negros" hasta para sus cuadros personales, pero nunca reconoció nada.
El doctor Wertham no era un monstruo macartista sino un tipo progre imbuído de las teorías del a escuela de Frankfurt.
La industria creció ayudada por contactos turbios y financiada por dineros no muy kohser.
Todo eso, y mucho más está en este libro de Gerard Jones (al que probablemente algunos recuerden por su trabajo como guionista de historieta a fines del os ochentas y principios de los noventas). El libro anterior sobre la historia de los comics de Jones (The Comic Book Heroes) tenía (sobre todo en su segunda edición) una cantidad de data fresca que aportaba nuevas formas de ver la historia del comic book yanqui, guardando una saludable distancia de los mitos que el medio había generado sobre sí mismo (pese a que fue acusado de inexacto por varias personas… muchas de las cuales curiosamente se veían afectadas por lo que el libro decía de ellas). Pero Men of Tomorrow le gana en profundidad y riqueza investigativa. Tomando como eje central la disputa por los derechos de Superman entre sus creadores y la DC Comics, Jones cuenta los orígenes secretos de la industria del comic book.
El resultaod es fascinante, novedoso e increíblemente bien escrito. Jones descubre los ocntacots de Harry Donenfeld con mafiosos de la talla de Frank Costello, las raíces socialistas de jak Liebowitz, la trágica historia personal de jerry Siegel, la fascinante cultura judía norteamericana de donde emergió la mayoría de los creadores y editores de la primera oleada de comic books, la relación entre el productor de pelis Z Albert Zugsmith y el juicio por los derechos de Superman y un largo y largo etcétera.
NO solo el lector neófito va a encontrar material novedoso aquí: el fan más estudioso del medio va a encontrar cosas que lo van a sorprender.
Este libro es a la historia del comic book, lo que fue en su momento Watchmen para los comic books en sí: una obra que cambia la forma de ver las cosas, desmitificando y humanizando a los personajes (ficticios en Watchmen, reales en este libro) para dar el retrato más creíble y veraz posible. Es impresionante, sencillamente.

Covermanía: Un pulp cubano precastrista

Esto es una curiosidad. Es el primer número de un pulp de historias detectivescas editada en Cuba antes de la llegada de Fidel Castro al poder. La tapa es digna de cualquier buen pulp del período, del país que sea. Ni idea como será el contenido porque solo recibí el escaner de la tapa (cosa que le agradezco al amigo José Antonio Lopez).
Bueno aquí está para que disfruten esa curiosidad.

Sobre clásicos de culto y cosas así

CULT HORROR FILMS
Autor : Welch Everman
Edita: Citadel Press, New York, 1993

En general tengo buena opinión de los libros que edita Citadel press. Una cantidad jugosa de buenas imágenes, textos concisos que, si bien puede que no le agreguen demasiado al cinéfilo (y al zinéfilo) experto, son ideales para seducir al neófito, una amplia variedad de de libros sobre autores, temas y géneros: todo hace que por lo general me gusten los libros de esta editorial gringa (Y no estaría mal que las editoriales en español miraran esos libros y los copiaran a la hora de sacar libros sobre cine...)
Así que me asomé con buenas expectativas a la hora de leer este libro. No con altas expectativas: probablemente la mayoría de la info ya la supiera de alguna otra fuente, pero sí suponía que le trabajo iba a ser entretenido e informado. Y el resultado fue acorde con lo esperado: Welsh Everman hace un recorrido por una multitud de filmes de terror de diferentes períodos, que le califica como filmes de culto y lo justifica desde unos breves análisis.
El autor tiene una tesis básica: la gran mayoría de los filmes de terror son por definición conservadores en lo moral (con excepciones que él resalta encada filme) y trata de ver le mensaje subterráneo detrás de cada texto. Si bien básicamente estoy bastante de acuerdo con esa tesis, me parece que el tipo abusa de ella un poco. Hay filmes que no creo que se puedan leer con un mensaje reaccionario o progresivo necesariamente, principalmente porque a veces el director lo único que realmente quiere es meter ese pedazo de celuloide en le cine y hacer unos mangos antes que alguien se avive de lo malo que es.
Otra cosa que no me queda claro es por qué la selección de esos filmes. ¿porqué Land of the minotaurs es de culto? ¿Por qué lo es The Fury? ¿O The Bride, ese espanto con Sting? ¿Y por qué no estan cosas tan recoocidas de culto como el Rocky Picture Horror Show, que de lagua manera deberían calificar?
Pero fuera de eso, el libro tiene material interesante. Everman se mete con bastantes películas oscuras de las que no muchos otros han hablado, lo cual se agradece. Digo, es curioso que, mientras subgéneros como las pelis de karate, la blaxplotaition y el terror que viene de lugares esotéricos del planeta están siendo revisitados y analizados hasta su componente más oscuro, la base con la que comenzó la psicotronía fílmica (es decir pelis explotaition y clase B made in Hollywood) han quedado como abandonadas por la crítica cinéfila. Y no me digan que no hay material para investigar, que hay cosas muy raras que salieron en el auge del cine berreta yanqui de los cincuentas, sesentas, setentas y hasta ochentas. Pero eso parece un poco olvidado. Por suerte Everman nos recuerda que por cada René cardona o Jun Fukuda, hay un Al Adamson o Ted V. Mikels haciendo basura de igual calidad.

Argentina animada

BREVE HISTORIA DEL DIBUJO ANIMADO EN LA ARGENTINA (2004)
Autor: Raúl Manrupe
Edita: Libros del Rojas, Buenos Aires, 2004

Una de las cosas que padece el mundo editorial de lengua castellana es la ausencia de buenos libros sobre aspectos de la cultura masiva. Habitualmente, los libros sobre cine, televisión, historietas, etc. son escritos por tipos con un leve conocimiento sobre el tema , con lo que caen en lugares obvios, comunes y levantando datos de fuentes (a veces rigurosas, a veces no) pero con poca investigación personal y/o aportación del autor en el texto. O sino, tenemos los infinitos análisis críticos que muchas veces es una colección de tonteras sacadas de las elucubraciones mentales del autor, rodeadas de complejas palabrerías y que en el fondo, son un ejemplo de desperdicio de tinta y papel.
Por eso es bueno que aparezcan obras como esta. Raul Manrupe lleva años investigando el cine argentino en general con paciencia, humildad y dedicación. Y en un área tan oscura como el dibujo animado hecho en Argentina faltaba un libro que diera cuenta de una historia para nada menor (de entrada el primer largometraje de animación en le mundo fue realizado en1917 por Quirino Cristiani, años antes que Disney siquiera soñara con Blancanieves).
Y Manrupe se dedicó con dedicación y cuidado, entrevistando a gente, consiguiendo material en antiguos diarios y revistas y buceando como loco para encontrar testimonios. El resultado es un libro relativamente breve pero lleno de una información indispensable para cualquier aficionado serio a la animación. Aparte, el tono es ameno, evitando la densidad de algunos tipos que saben muchísimo pero necesitan urgente un curso de escritura. Un aplauso para él y este encomiable trabajo. Ojala algun editor se tome el trabajo alguna vez de hacer una línea de libros sobre cultura popular como la gente y para eso llame a tipos como Manrupe para escribirlos.
Ahora lo que falta es hacer el DVD que lo acompañe...

Covermania 4 : Jim Wallace

Ya está. Se acabaron por ahora las reseñas de Jim Wallace (al menos hasta que caigan más ejemplares).
El resumen final es que, en general, el personaje es bastante pedestre y las novelas no son particularmente geniales, aunque decididamente son mucho mejores las escritas por John Chambliss que por Ricrhard Wormser (que son directamente soporíferas). Tal vez el mayor éxito de Jim Wallace sea que apareciera dentro de la mítica colección Hombres Audaces junto a La Sombra y Doc Savage. Evidentemente era un personaje que para ese momento ya estaba anquilosado y que básicamente era algo rescatado pro una cuestión editorial más que otra cosa por la Street & Smith , dueños del personaje.
Para cerrar esto hacemos una pequeña galería de todas las tapas de Jim Wallace que pude escanear. Iban a estar una guía con todos los artículos linkeados pero el nuevo diseño interno de Blogia esta complejizándome las cosas. Vamos a tener que corregir seriamente los archivos...

Update: Al fin pude arreglar este asunto de los links! A continuación ponemos un link a todas las novelasde Jim Wallace reseñadas en este sitio:

Condenado a Muerte
Seis Anillos de Muerte
Herencia de Sangre
Lucha por el Ferrocarril
El Misterio de Gilford
El Secreto de la Seda
El Misterio de la Mansión Marlowe

Covermania 2: Femme Fatales

Femme fatales: aquellas mujeres que en las historias policiales son seductoras, ambiciosas, inteligentes y temrinan enredando a los hombres en sus maquiavélicos planes. Que terminan siempre con la mujer llevándose el dinero y el pobre gil temrina rumbo a la silla eléctrica.
¡Ahhh....!!! Nada ocmo un poco de misoginia para sentrnos comodos leyendo novelas, ¿no?
Y por supuesto, un cuerpo femenino seductor sirve ocmo gancho de venta, eso ya lo sabemos. Al menos esa es la idea en las siguientes tapas...







Pueden ver la galería de imágenes de Sex, Guns & Cool Jazz pinchando en el link.
Tambien pueden leer las reseñas de algunos de estos libros en los links que siguen...

La Esposa Temporal
El Diablo era Guapo
La Pesadilla de Seda
Septiembre Mortal
La Red de la Muerte
La Nena del Millón

El inmundo editorial: novelas para leer con una sola mano

Esta nota salió en enero de 1999 en el número 36 de la revista La Cosa, la revista en la que más me ha gustado colaborar. El artículo es el resultado de tener demasiadas novelitas de este tipo en mi casa, demostrando las altas cuotas de deformación mental a las que puede llegar mi manía coleccionista.
Si bien se puede conseguir información sobre "sleaze books" hechos en los cincuentas, sesentas y setentas, no recuerdo que alguien haya escrito sobre este tipo de novelitas pornográficas, menos teniendo en cuenta que se han escrito en Argentina, país a dos metros dle culo del mundo. Por eso me parece que vale la pena contar algo, aunque sea mínimo sobre ese fenómeno literario que trajo el destape argentino luego de la vuelta de la democracia. Si alguien sabe algo mas sobre ellas, espero impaciente sus aportes.
Y, amigos de otros países, perdonen los argentinismos. Decidí mantenerlos para no quitarle el sabor a la nota. Si no entienden lo que dice, pregunten nomás...

Allá por 1985, con la vuelta de la democracia, llegó a nuestras playas el destape. Básicamente, poder ver minas en bolas en revistas y pelis softcore en los cines porteños, sin que te mandaran en cana. Los films triple X estaban reservados -lo mismo que los videojuegos- para los lugares del interior que los permitían. Por ejemplo, Mar del Plata. Internet era impensable (ni los teléfonos andaban bien). Y el video recién empezaba a crecer y no muchos lo tenían al alcance de sus manos. Había pocas editoras de video porno, y tenían que lidiar seguido con grupos moralistas. En resumen, hacerse la paja era un bardo. Por suerte, editores emprendedores y ávidos de dinero descubrieron el truco para venderle a toda esa gente calentorra. Empezaron a sacar en los quioscos pequeñas novelitas, tanto en extensión como en el formato. Recuerden: eran novelas para leer con una sola mano y se complica doblar la página con algo más que un par de dedos. Sí, era incómodo. Ojo: estas lecturas no eran Henry Miller o El Amante de Lady Chaterríey. más bien piensen en Estefanía y Corín Tellado. Sólo que con garche. A continuación, un breve paseo por las editoriales y el tipo de historias que se publicaban en estas novelas en aquellos tiempos:

EDITORIAL LISICA
COLECCIONES: Intimo, Diferentes
FORMATO: 14 por 9 cm
CANTIDAD DE PÁGINAS: 96
ALGUNOS AUTORES: Lily Marlene, Pía Casanellas, Mary James, Marieta Ruzzo.
Esta editorial sacaba las Prívate pa’ pobres de los ochenta, es decir, las revistas Shock y Destape. No dejaron pasar la oportunidad de editar estas novelitas, que tenían un tono digamos, más exótico, con un estilo rebuscado. Muchas palabras para decir que le daban al dunga dunga. Dato interesante: la colección Diferentes era la única que no apuntaba a un público de tipos helero, sino a la muchedumbre de Santa Fe y Pueyrredón.

EDITORIAL INÉDITA
COLECCIONES: Placeres Privados, Amor y Sexo, Éxtasis y Sensual
FORMATO: 14 por 9 cm.
CANTIDAD DE PÁGINAS: Primero 96. Luego se redujo a 64 páginas.
ALGUNOS AUTORES: Caty Palacio, Marieta Fontán, H.J. del Valle, Cecilia Deslmoni.
Otra editorial que publicó revistas calientes en esos tiempos, en este caso la Viva y la Adultos (que todavía sobrevive en los quioscos). Sus novelas estaban contadas en un tono costumbrista. Los protagonistas eran tipos con profesiones comunes (tachero, cajero, etc.) a los que les caían como quien no quieren la cosa un montón de minuzas calentorras de toda clase y pelaje. Estaban escritas en un castellano lleno de giros porteños (por ejemplo: "¡Guacha, te voy a reventar a pijazos"), lo que las convertía en algo así como las fantasías literarias de medio pelo de muchos argentinos.

R.R. EDICIONES
COLECCIONES: Línea Caliente, Erotismo y Acción, Ninfas & Sátiros, Ninfas, Videos Eróticos, Eros e Historias Eróticas
FORMATO: 17,5 por 10 cm. al principio. Después, 14 por 9 cm.
CANTIDAD DE PÁGINAS: 96 - ALGUNOS AUTORES: Bonn/e Norton, Elkabeth Holmes, George Doy/e, Mary James, Diego Portobello, Rene Richard, Marieta Ruzzo, M.C. Leading.
Una buena parte de sus novelas eran traducciones de historias aparecidas en Estados Unidos en el mismo formato. Algunas de éstas eran, aparentemente, novelizaciones de films hardcore de la Época Dorada del XXX. Incluso cuando posteriormente publicaron historias de autores locales, la editorial mantuvo ese tono de sofisticación de los novelones yanquis onda Dinastía, pero con dunga dunga. Es decir, los personajes siempre eran ricos, andaban vestidos (bueno, hasta que se sacaban la ropa) a la última moda e iban defiesta en fiesta. Siempre terminaban en orgía.Y tenían un castellano neutro. O al menos, parecían escritas made in Puerto Rico, comolos doblajes de las series .yanquis. Algunos tenían fotos y hasta inserts a color.

EDITORIAL HELAN
COLECCIONES: Mujeres Ardientes, Imágenes Eróticas
FORMATO: 14 por 9 cm.
CANTIDAD DE PÁGINAS: 96
ALGUNOS AUTORES: Blanca Martínez. Abel Zamora.
Tuvo poco éxito y era lógico. Con tapas poco llamativas y un estilo de historias similar a las de Editorial Inédita, sin resultar tan delirantes (por lo inconcebible de las situaciones) como las historias de ésta. A veces traía algunas fotos.

EDITORIAL DEBAIRE
COLECCIONES: Frenesí y Pasión, Sexo al Desnudo
FORMATO: 17,5 por 10,5 cm.
CANTIDAD DE PÁGINAS: Variable.
ALGUNOS AUTORES: Sandra Rocket, R.D. Palmer, Jeaninne Bourbon.
Intentaban ser igual de sofisticadas que las novelitas de R.R. Ediciones; lo que lograban eran ser más locas e incoherentes. Para establecer una equivalencia con el vídeo hard¬core actual, si R.R. era Vivid Vídeo, Debaire era Wicked Video. Y Sandra Rocket (que contaba sus historias en primera persona) era su Jenna Jameson. "¡Con fotos!", como ponían en la tapa.

EDICIONES J.B.
COLECCIÓN: Sexo y Lujuria
FORMATO: 17,5 por 12 cm.
CANTIDAD DE PÁGINAS: 96
ALGUNOS AUTORES: Diego Juárez
Escrito con ese tono costumbrista, mencionado más arriba, el principal defecto era el tamaño, un poco grande para ser manejable. Eso debe haber conspirado en contra. Adentro, la publicación estaba ilustrada con fotos de minas que parecían sacadas de calendarios de taller mecánico.

A principios de los noventa, la vulgarización del video y la posibilidad de comprar revistas que mostraban más, dejó fuera de utilidad a estas novelas manuales. Hoy, se han convertido en carne de papeleras o valen dos mangos en librerías de viejos y puestos de libros. Pero bueno, estas novelitas cubrieron un espacio -las de ser el video de los pobres- durante los ochenta. Desde aquí, nuestro más adolescente agradecimiento. Palmas pilosas inclusive.

Callate y segui chupando

LA VIDA SEXUAL DE CATHERINE M. (La vie Sexuelle de Catherine M., 2001)
Autora: Catherine Millet
Edita: Anagrama, Barcelona, 2002

Empecemos con algo personal: comencé a leer libros eróticos de adolescente, allá ne los ochentas, cuando el VHS recién comenzaba a aparecer y los videos porno no estaban al alcance de la mano. Eran unas novelitas muy chotas que, leídas hoy día, son muy graciosas por los estereotipos y los absurdos que tenían.
Leyendo La vida sexual de Catherine M., extrañaba a rabiar esas novelitas.
Catherine Millet es directora de Art Presse, una revista de arte contemporáneo que parece ser (al menos eso dice la solapa) super importante a nivel mundial. O sea, tiene un peso específico importante en el campo del mundillo artístico. También es una activa participante en el mundillo swinger de París. Este libro relata sus experiencias en el campo del empomamiento múltiple.
Y es un libro ABURRIDO.
La sensación es que el libro discurre sin orden ni concierto, donde no hay progresión de ideas o alguna idea que mantenga al lector interesado después de las primeras páginas. Es evidente que la autora quiere hacer como una reflexión casi ensayística sobre qué, cómo, dónde y por qué le encanta el sexo grupal. Pero lo cuenta de una manera tan apática y sin forma que el libro termina reduciéndose a un sinnúmero de historias de polvos sumado a reflexiones descolgadas (algunas muy inteligentes, eso si) sin ningún contexto que la enmarque.
Me asombra el éxito de las reseñas. Sabemos que el sexo vende (yo lo agarré para leer precisamente porque habla de sexo, a qué engañarnos), pero que tantos críticos hablen maravillas de él solo parece indicarnos que Mollet efectivamente es alguien con poder en el mundo del arte y nadie la quiere ofender. Eso, o los críticos literarios ni siquiera saben elegir le material para sus masturbaciones, porque es un libro donde el erotismo brilla por su ausencia. Y en un libro que relata experiencias eróticas, me parece un pecado gravísimo-
Fue una tortura terminar el libro. Una de dos: o Millet no sabe escribir (mi opción) o el sexo es para practicarse, no para leerse.
Asi que, madmoiselle MIllet: vuelva a que la entuben de a cuatro. Pero calladita, por favor…

Conociendo el Irán de a pie

LA CUEVA DE ALI BABA
Autora: Ana Briongos
Colección: Las Mil y Una Noches (vivencias)
Edita: Lumen, Barcelona, 2002

“Solo conociendo puede uno amar más allá de los tópicos, y para conocer hay que saber escuchar” dice Ana Briongosen un momento de este libro y uno no puede evitar coincidir con ella, sobre todo viviendo en un mundo donde, paradójicamente, la posibilidad de acceso a la información no se ha convertido (sino todo lo contrario muchas veces) en una comprensión mayor del otro. Esto es especialmente notorio cuando se habla del mundo islámico, donde la mayoría de los relatos de las noticias nos terminan dando la imagen de un montón de gente pobre y enojada con Occidente, que solo está esperando el momento de hacerse volar por el aire en nombre de Allah.
Tomemos como ejemplo a Irán. La imagen que tenemos de ese país es de unos tipos fanáticos que andan enfrentándose a Estados Unidos, que decretan penas de muerte de por vida a escritores impíos y que reprimen cualquier intento de desvío de las normas coránicas. Los más enterados tal vez puedan sumar que son de una rama del Islam llamada Chiísmo y que hay una pugna entre sectores moderados y conservadores por el poder. (quienes quieran un análisis entretenido, algo cínico y un poco desfasado en el tiempo, lean aquí).
Por supuesto hay muchas mas cosas. Sobre todo, gente: Gente común y corriente que vive vidas lo mas normales posibles dentro de ese mundo. Y Ana Briongos fue en abril del 2001 a vivir un tiempo allí tratando de retratar para nosotros esa experiencia. Lo que surge es un país complejo de gente que no se toma tan a pecho el Corán, en gran medida hartos de su sistema político (en un momento compara la situación con la España de los últimos tiempos del franquismo, con una efervescencia a flor de piel que solo es posible reprimir pero no mucho mas… creo que cualquiera que haya vivido la transición democrática en América Latina también puede entender la sensación) y que son tan buenos y / o tan malos como nosotros. O sea, el Irán de la gente de a pie, de esa que no decide sino que sufre las decisiones.
El relato de viajero era una manera en el siglo diecinueve de conocer al otro. Paradójicamente, en este mundo que se pretende global, se necesiten mas relatos de viajeros (no de turista con computadora y fecha de cierre en un medio) para que al fin entendamos qué nos encontraremos en medio de ese mundo. Gracias a Dios por gente como Ana Briones. O a Allah, que tambien es decir Dios…

El Medio Oriente para señoras gordas

CAUTIVA DEL HAREN
Autor. Pierre Benoit
Edita: Editorial Mateu, Barcelona, 1959

Con un título como este, uno espera aventuras exóticas, ambientación oriental y, al menos cierta dosis de sexo sugerido con las palabras como para atrapar a la muchachada (que es lo que nos ha enseñado a esperar el subgénero de las aventuras orientales). Y la tapa (deberían verla, con una mujer de ojos grandes y largas pestañas mirando seductoramente al lector) da para pensar que nos encontraremos con algo en esta onda.
Pero no. La aventura es mínima y el sexo con suerte se presupone, aunque al menos está ambientada en la Siria de la década de 1920 con lo que el ambiente oriental está presente. El libro es básicamente el relato de una antigua concubina del último sultán del Imperio Otomano a su ex amante, oficial del ejército francés. Y es un relato LACRIMOSO, LLORON, de esos que hacían que las señoras gordas de hace cuarenta años suspiraran de emoción por las tragedias de la pobre mina (muy católica eso sí, pese a tener amantes).
El autor de este libro es Pierre Benoit, un autor francés que formó parte de la Academia francesa de letras y que es principalmente conocido por su obra L’Àtlantide (1919), una obra de corte fantástico de la que se hicieron varias películas. Espero que sea mejor que este libro.

Cuatro cuentos con final infeliz

RETORNO AL AMANECER (Ruckehr am Morgenrot, 1961)
Autora: Vicki Baum
Colección. Libros Plaza nº391
Edita: Editorial Planeta – Ediciones G.P. , Barcelona, 1965

Vicki Baum fue una escritora austríaca que por lo que puedo entender se especializó en historias donde las relaciones interpersonales juegan un papel fundamental. En el caso de este libro, compuesto de cuatro relatos, el problema siempre parece estar entre lo que se quiere conseguir y la imposibilidad de obtenerlo. En síntesis, material de primera para que lo lean las mujeres (cosa que así pasaba, porque Baum fue un éxito literario en su vida, y que era seguida por un fiel público de lectoras).
Tal vez el mejor relato sea el que le da título al libro. Allí cuenta la historia de una esposa de jefe de estación de un insingnificante pueblo que gracias a una lectura de testamento, termina yendo a Viena. Y termina intentando vivir una noche interesante en la gran ciudad. Antes que ustedes puedan decir “se viene el desenlace donde todo sale mal”, eso ocurre efectivamente y la protagonista termina volviéndose con la cola entre las piernas a vivir la vida gris de siempre.
El número sensacional es una historia de amor trágica entre un veterano experto tirador de circo y su joven esposa, que le pone los cuernos. Tambien tiene un final trágico.
La maravilla es el cuento más flojo y el único de corte fantástico. Una ninfa de las aguas empieza a descubrir a los humanos y logra ser como ellos…lo que nos lleva (una vez mas) a un final trágico.
Amor de artista nos muestra la pasión de un viejo actor de teatro por una joven actriz y termina… sí, adivinaron, con un final donde todo sale mal.
En síntesis, cuatro historias deprimentes, de mucho trabajo psicológico, un tanto melodramáticas e impregnadas de una tristeza melancólica y donde todo termina mal. Literatura perfecta para mujeres.

Un libro indispensable

Todavía no lo leí pero seguro que es bueno. Y lo digo porque el tipo que escribió la Breve historia del dibujo animado en la Argentina, el amigo Raúl Manrupe no solo tiene la sabiduría del tipo que vio mucho , sino que además la paciencia del investigador, que busca el dato obsesivo para tener la imagen más completa posible de lo que habla. Sin que me haya llegado a mis manos, recomiendo ciegamente su compra porque van a encontrarse con un libro bien investigado y escrito. Y eso es mucho en estos países latinoamericanos donde escribir historia de los géneros es habitualmente pasto de farsantes que saben tres cosas nada mas.
Igual si quieren saber másdel libro, vayan aqui.